HAPIVERI Magazine

ハワード・ホークスの映画技法|ジャンル横断の構成を動画制作に活かす

ハワード・ホークスの映画技法|ジャンル横断の構成を動画制作に活かす

ホークスは1920年代後半に映画監督としてデビューし、サイレント映画からトーキーへの大きな転換期を経験しました。この時期から既に、派手な演出を避け過度な芝居がかった演技よりも自然で写実的な演技を好む傾向が見られました。他の監督が舞台的な大げさな演技を用いる中で、ホークス作品は「自然体」の空気を醸し出していたのです。

ハワード・ホークスの映画技法|ジャンル横断の構成を動画制作に活かす

ホークスは1920年代後半に映画監督としてデビューし、サイレント映画からトーキーへの大きな転換期を経験しました。この時期から既に、派手な演出を避け過度な芝居がかった演技よりも自然で写実的な演技を好む傾向が見られました。他の監督が舞台的な大げさな演技を用いる中で、ホークス作品は「自然体」の空気を醸し出していたのです。

ヒッチコックの永続的テーマと現代映画への影響

ヒッチコックの永続的テーマと現代映画への影響

ヒッチコック作品で頻出するプロットに「無実の人間が濡れ衣を着せられ、逃亡しつつ真犯人を追う」物語があります。『三十九夜』(1935年)、『第3逃亡者』(1937年)、『逃走迷路』(1942年)、『北北西に進路を取れ』(1959年)など、多くの作品で善良な主人公が突然事件に巻き込まれ、警察やスパイ組織に追われながら真実を突き止めようと奔走します。

ヒッチコックの永続的テーマと現代映画への影響

ヒッチコック作品で頻出するプロットに「無実の人間が濡れ衣を着せられ、逃亡しつつ真犯人を追う」物語があります。『三十九夜』(1935年)、『第3逃亡者』(1937年)、『逃走迷路』(1942年)、『北北西に進路を取れ』(1959年)など、多くの作品で善良な主人公が突然事件に巻き込まれ、警察やスパイ組織に追われながら真実を突き止めようと奔走します。

音響と音楽の魔術師:ヒッチコックのサスペンス演出術

音響と音楽の魔術師:ヒッチコックのサスペンス演出術

ヒッチコックは音の静寂と突然の騒音を対比させることで緊張感を高める手法を確立しました。『サボタージュ』(1936年)では、観客だけが時限爆弾の存在を知っている中、少年がそれを運ぶシーンで街頭の時計の音を何度も響かせ時間切れの接近を聞かせる一方、少年が寄り道したりバスが信号で停まったりする静かな日常音を挟み込み、焦燥感を演出しました。

音響と音楽の魔術師:ヒッチコックのサスペンス演出術

ヒッチコックは音の静寂と突然の騒音を対比させることで緊張感を高める手法を確立しました。『サボタージュ』(1936年)では、観客だけが時限爆弾の存在を知っている中、少年がそれを運ぶシーンで街頭の時計の音を何度も響かせ時間切れの接近を聞かせる一方、少年が寄り道したりバスが信号で停まったりする静かな日常音を挟み込み、焦燥感を演出しました。

武満徹と映画音楽|音響設計を映像制作に活かす視点

武満徹と映画音楽|音響設計を映像制作に活かす視点

武満徹の創作活動の原点を語る上で欠かせないのが、1950年代初頭に詩人・瀧口修造らとともに結成した「実験工房(Jikken Kōbō)」での活動である。戦後の混乱期にあって、武満は正式な音楽教育を受けることなく独学でジャズやフランス近代音楽、前衛音楽に傾倒していた。1930年に東京で生まれ、幼少期の一部を旧満州で過ごした武満は、少年期に終戦を迎え、進駐軍放送を通じて初めて西洋音楽に触れた。

武満徹と映画音楽|音響設計を映像制作に活かす視点

武満徹の創作活動の原点を語る上で欠かせないのが、1950年代初頭に詩人・瀧口修造らとともに結成した「実験工房(Jikken Kōbō)」での活動である。戦後の混乱期にあって、武満は正式な音楽教育を受けることなく独学でジャズやフランス近代音楽、前衛音楽に傾倒していた。1930年に東京で生まれ、幼少期の一部を旧満州で過ごした武満は、少年期に終戦を迎え、進駐軍放送を通じて初めて西洋音楽に触れた。

樋口真嗣監督の表現領域|アニメと実写を映像制作に活かす視点

樋口真嗣監督の表現領域|アニメと実写を映像制作に活かす視点

樋口真嗣の映像人生は、特撮の世界に留まらない。1984年に『ゴジラ』で怪獣スーツの造形助手として映画界に入った樋口は、その後庵野秀明らと共にアニメ制作会社ガイナックスの設立に参加し、1987年公開のアニメ映画『王立宇宙軍 オネアミスの翼』では助監督を務めている。この経験が、後の樋口の多角的な映像表現の基礎となっていく。

樋口真嗣監督の表現領域|アニメと実写を映像制作に活かす視点

樋口真嗣の映像人生は、特撮の世界に留まらない。1984年に『ゴジラ』で怪獣スーツの造形助手として映画界に入った樋口は、その後庵野秀明らと共にアニメ制作会社ガイナックスの設立に参加し、1987年公開のアニメ映画『王立宇宙軍 オネアミスの翼』では助監督を務めている。この経験が、後の樋口の多角的な映像表現の基礎となっていく。

樋口真嗣監督の代表作から学ぶ|特撮・構図を動画制作に活かす視点

樋口真嗣監督の代表作から学ぶ|特撮・構図を動画制作に活かす視点

樋口真嗣の名前を特撮界に轟かせたのは、1995年から1999年にかけて制作された平成『ガメラ』3部作での特技監督としての活躍だった。『ガメラ 大怪獣空中決戦』、『ガメラ2 レギオン襲来』、『ガメラ3 邪神<イリス>覚醒』の3作品で金子修介監督とタッグを組み、停滞していた怪獣映画に新風を吹き込んだ。

樋口真嗣監督の代表作から学ぶ|特撮・構図を動画制作に活かす視点

樋口真嗣の名前を特撮界に轟かせたのは、1995年から1999年にかけて制作された平成『ガメラ』3部作での特技監督としての活躍だった。『ガメラ 大怪獣空中決戦』、『ガメラ2 レギオン襲来』、『ガメラ3 邪神<イリス>覚醒』の3作品で金子修介監督とタッグを組み、停滞していた怪獣映画に新風を吹き込んだ。