HAPIVERI Magazine
田中絹代『月は上りぬ』から学ぶ｜生活感を企業動画に活かす
日本映画史上初の女性監督として名を刻んだ田中絹代（1909-1977）。女優として数々の名作に出演した彼女は、1953年に『恋文』で監督デビューを果たしました。しかし彼女の監督作品の真髄を知るには、2作目である『月は上りぬ』（1955年）に注目する必要があります。デビュー作の成功に続き、さらに自身の映画言語を深化させたこの作品は、残念ながら『恋文』ほど知名度は高くないものの、田中絹代の監督としての才能が最も純粋に表れた傑作といえるでしょう。
田中絹代『月は上りぬ』から学ぶ｜生活感を企業動画に活かす
日本映画史上初の女性監督として名を刻んだ田中絹代（1909-1977）。女優として数々の名作に出演した彼女は、1953年に『恋文』で監督デビューを果たしました。しかし彼女の監督作品の真髄を知るには、2作目である『月は上りぬ』（1955年）に注目する必要があります。デビュー作の成功に続き、さらに自身の映画言語を深化させたこの作品は、残念ながら『恋文』ほど知名度は高くないものの、田中絹代の監督としての才能が最も純粋に表れた傑作といえるでしょう。
小泉堯史監督『居酒屋兆治』から学ぶ映像演出｜日常描写を動画制作に活かす視点
1992年に公開された『居酒屋兆治』は、小泉堯史監督の代表作の一つであり、再び高倉健と組んだ作品として多くの映画ファンに愛されています。
小泉堯史監督『居酒屋兆治』から学ぶ映像演出｜日常描写を動画制作に活かす視点
1992年に公開された『居酒屋兆治』は、小泉堯史監督の代表作の一つであり、再び高倉健と組んだ作品として多くの映画ファンに愛されています。
井筒和幸『パッチギ！』から学ぶ｜衝突と共生を映像制作に活かす
2004年に公開された井筒和幸監督の「パッチギ！」は、1968年の京都を舞台に、在日コリアンと日本人の高校生たちの対立と交流を描いた青春ドラマである。「パッチギ」とは朝鮮語で「頭突き」を意味し、その名の通り激しい衝突のシーンから始まるこの映画は、しかし単なる暴力映画ではなく、国籍や民族の壁を超えた若者たちの友情と恋愛を温かな視点で描いている。日本の映画界では珍しく在日コリアンの日常を主題として取り上げ、彼らが直面する差別や偏見、アイデンティティの問題を正面から描き出した作品として大きな注目を集めた。井筒監督の持ち味である鋭い社会風刺と軽妙な語り口が絶妙に融合した意欲作だ。
井筒和幸『パッチギ！』から学ぶ｜衝突と共生を映像制作に活かす
2004年に公開された井筒和幸監督の「パッチギ！」は、1968年の京都を舞台に、在日コリアンと日本人の高校生たちの対立と交流を描いた青春ドラマである。「パッチギ」とは朝鮮語で「頭突き」を意味し、その名の通り激しい衝突のシーンから始まるこの映画は、しかし単なる暴力映画ではなく、国籍や民族の壁を超えた若者たちの友情と恋愛を温かな視点で描いている。日本の映画界では珍しく在日コリアンの日常を主題として取り上げ、彼らが直面する差別や偏見、アイデンティティの問題を正面から描き出した作品として大きな注目を集めた。井筒監督の持ち味である鋭い社会風刺と軽妙な語り口が絶妙に融合した意欲作だ。