HAPIVERI Magazine
From The Hustler to All the King's Men: The End...
Released in 1949, All the King's Men was an impassioned work that Rossen produced, wrote, and directed himself. Based on a Pulitzer Prize-winning novel, it depicts the rise and fall...
From The Hustler to All the King's Men: The End...
Released in 1949, All the King's Men was an impassioned work that Rossen produced, wrote, and directed himself. Based on a Pulitzer Prize-winning novel, it depicts the rise and fall...
ロバート・ロッセンと赤狩り｜信念と葛藤を映像制作に活かす視点
ロバート・ロッセンは1930年代から一時期アメリカ共産党の党員として活動していました。貧困家庭に生まれ、若き日にプロボクサーとして生計を立てた経験を持つ彼にとって、社会の不平等や労働者階級の苦境は身近な現実でした。ニューヨーク大学で学び、ブロードウェイで劇作家として活動を始めた頃、彼は理想主義的な政治意識に目覚め、より公正な社会の実現を夢見て共産党に入党します。当時のアメリカでは大恐慌の影響もあり、多くの知識人や芸術家が社会主義的な理想に共感を寄せていた時代背景がありました。
ロバート・ロッセンと赤狩り｜信念と葛藤を映像制作に活かす視点
ロバート・ロッセンは1930年代から一時期アメリカ共産党の党員として活動していました。貧困家庭に生まれ、若き日にプロボクサーとして生計を立てた経験を持つ彼にとって、社会の不平等や労働者階級の苦境は身近な現実でした。ニューヨーク大学で学び、ブロードウェイで劇作家として活動を始めた頃、彼は理想主義的な政治意識に目覚め、より公正な社会の実現を夢見て共産党に入党します。当時のアメリカでは大恐慌の影響もあり、多くの知識人や芸術家が社会主義的な理想に共感を寄せていた時代背景がありました。
Robert Rossen's Film Aesthetics and Social Realism
Born into a poor New York family in 1908, Robert Rossen entered cinema after an unusual background as a professional boxer. After studying at New York University, he began working...
Robert Rossen's Film Aesthetics and Social Realism
Born into a poor New York family in 1908, Robert Rossen entered cinema after an unusual background as a professional boxer. After studying at New York University, he began working...
Directing Sound and Silence: The New Ground Geo...
George Stevens's sound direction displayed distinctive characteristics from the beginning of his career. In his prewar musicals, particularly Swing Time (1936), his sense of rhythm in uniting dance and music...
Directing Sound and Silence: The New Ground Geo...
George Stevens's sound direction displayed distinctive characteristics from the beginning of his career. In his prewar musicals, particularly Swing Time (1936), his sense of rhythm in uniting dance and music...
スティーヴンス三部作の社会性｜光と影を企業動画に活かす視点
<p>ドライサーの小説『アメリカの悲劇』を原作とする『陽のあたる場所』（1951）は、スティーヴンスが"アメリカ三部作"の出発点と位置付けた重要な作品である。貧しい青年ジョージ・イーストマン（モンゴメリー・クリフト）と上流令嬢アンジェラ（エリザベス・テイラー）の悲恋を通じて、成功と富を夢見る若者が階級社会の壁に阻まれる物語を描いている。表面的にはメロドラマだが、その底流にはアメリカ社会の機会不均等やモラルの問題が深く刻み込まれている。</p>
スティーヴンス三部作の社会性｜光と影を企業動画に活かす視点
<p>ドライサーの小説『アメリカの悲劇』を原作とする『陽のあたる場所』（1951）は、スティーヴンスが"アメリカ三部作"の出発点と位置付けた重要な作品である。貧しい青年ジョージ・イーストマン（モンゴメリー・クリフト）と上流令嬢アンジェラ（エリザベス・テイラー）の悲恋を通じて、成功と富を夢見る若者が階級社会の壁に阻まれる物語を描いている。表面的にはメロドラマだが、その底流にはアメリカ社会の機会不均等やモラルの問題が深く刻み込まれている。</p>
A Pursuer of Visual Beauty: Stevens's Innovativ...
George Stevens's visual beauty is deeply rooted in his background as a cinematographer. As Encyclopaedia Britannica observes, his films were praised for effective camera work and overall visual composition, reflecting...
A Pursuer of Visual Beauty: Stevens's Innovativ...
George Stevens's visual beauty is deeply rooted in his background as a cinematographer. As Encyclopaedia Britannica observes, his films were praised for effective camera work and overall visual composition, reflecting...